
コンセプトアートの作成に興味がある場合、または単にレクリエーション用の絵画をデジタル領域に取り込むことに興味がある場合は、コンセプトアーティストのMatt Kohrが基本を教えてくれました。 ここにあなたの教育のための完全な101コースがあります。
レッスン1:コンピューターでペイントを開始する
デジタルでペイントすることは、ブラシでペイントすることとは大きく異なります。 このデジタルペインティングのキックオフレッスンでは、これらの違いの概要、デジタルペインティングツールボックスに必要なソフトウェアとハードウェアに関する提案、および選択したツールを使用するためのヒントを提供します。
レッスン2:ブラシと消しゴム
Photoshopのブラシツールと消しゴムツールを使用すると、デジタルペイントの手間がかかります。 このレッスンでは、ブラシツールだけでエアブラシ、鉛筆、ペンなどの他の従来のペイントツールをカプセル化する方法など、それぞれに慣れてから、それらをより効果的に使用するためのいくつかのコツを学びます。
レッスン3:ペイントの混合
ある色が別の色に近づくにつれて、常にブレンドされたトランジションがあります。 被写体が単色で塗られていても、明るい部分と暗い部分があります。 デジタルであろうとなかろうと、絵画は正しい色合いと色のブレンドを見つけるために多くのミキシングを伴います。 このレッスンでは、プロのように画面にペイントを混ぜる方法を詳しく説明します。
レッスン4:レイヤー
レイヤーは、従来のデジタルペインティングから最も劇的に区別される機能の1つです。 レイヤーを有利に使用する方法を知っていると、デジタルペインターとして大きな自由を得ることができます。 このレッスンでは、レイヤーパレットの基礎と、レイヤーエコノミーに関する私の考えを紹介します。
レッスン5:すべてをまとめる
最後に、Mattは、前に説明した各テクニックをイラストデモで紹介します。